...Sé curioso...

“Aquí no nos detenemos a mirar por mucho tiempo. Sigue siempre adelante, abriendo nuevas puertas y haciendo cosas nuevas. Sé curioso.... porque la curiosidad nos hace seguir nuevos caminos.”

(Walt Disney)

...Antonio Vega...

...Homenaje a un maestro...

...Campañas de sensibilización...

...Sobre derechos humanos...


...Contra la persecuión a la homosexualidad...

...Peter Pan...

"...Si Peter Pan viniera a buscarnos, no des la luz, no vaya a
descubrir que lo hemos traicionado por haber crecido demasiado..."

...Seis pares de zapatos para la acción...

Los seis pares de zapatos de Edward de Bono son a la acción lo que los seis sombreros son al pensamiento activo. Con los sombreros De Bono pretende tipificar seis maneras de enfocar un problema y buscar sus soluciones, sentados ante una mesa y en el plano del pensamiento. Los zapatos son para andar. Con los seis pares se marcan seis pautas básicas de actuación.

Con los seis pares de zapatos se pretende crear un código común entre un grupo de personas. Un código que, de manera sucinta y breve, describa una situación y marque una pauta para actuar en consecuencia. Un código que cree complicidad. Hay ciertas cosas que no podemos decir de un determinado modo: crearían malestar en nuestro interlocutor. “Deberías ser más delicado con tal y tal persona” es una frase que da una orden y plantea una sombra de duda sobre la capacidad de nuestro interlocutor. En cambio “Este es un caso de pantufla rosa” es una frase neutra y que deja bien claro como esperamos que se encargue el que actúa sin dar órdenes o mostrar duda. “Hay que ponerse los zapatos azules” le dice claramente a nuestro interlocutor que se espera de él un procedimiento rutinario neutro y eficaz. El código de los seis zapatos sirve para ahorrar un tiempo precioso en el trabajo en grupo, crear “rapport” y aumentar la eficacia sin herir susceptibilidades. Es obvio que cuanta más gente domina la terminología más eficaces resultan los zapatos.

Las teorías de De Bono se aplican preferentemente al mundo de la empresa. Sin embargo, en un centro educativo, un código así puede resultar perfectamente útil. En una reunión de evaluación, refiriéndonos a un alumno rebelde, el equipo docente puede pedir al tutor que “se calce las botas púrpuras” para dejarle claro al alumno cuál es su sitio en el centro, sin por ello tener que decir “Deberías usar más mano dura con fulanito y su familia”. O un coordinador pedagógico, en claustro, pedir a los departamentos que elaboren las programaciones con “un zapato azul y uno marrón”, sin especificar que la programación debe ceñirse a la normativa pero también adaptarse a la realidad del aula.

Los zapatos no condicionan un tipo de acción única. De hecho, son un par los que nos calzamos: en ocasiones, se requieren dos zapatos distintos, es decir, un tipo de actuación mixta o que combine dos enfoques, para solucionar un mismo problema.

Los zapatos formales azul marino

Azul es el color de un uniforme Rutinas, reglas, leyes, procedimientos establecidos. El zapato de cordón de vestir sugiere formalidad y protocolo.

Características:

- Neutrales y objetivos.

- No interpretan.

- Siguen un procedimiento establecido para las situaciones que requieren ser sistemático, no saltarse ni un paso, ni cometer errores de procedimiento.

- La rutina es útil en cuanto da seguridad y libera la mente de tomar decisiones improvisadas.

Las zapatillas de deporte grises

Gris es el color de la materia del cerebro, también de la neblina.Trabajo de investigación sobre lo desconocido. Las zapatillas son silenciosas y cómodas, no alertan a otras personas, no destacan.

Características:

- Sus objetivos son la reunión y el uso de la información, lo más completa y neutral posible.

- La acumulación de la acción requerirá formulacion de hipótesis y capacidad de decidir cómo seguir buscando.

- No es un proceso rutinario, la zapatilla se moverá en función de los resultados obtenidos y de su análisis sobre el terreno.Sirve de base para otros tipos de acción.

Los zapatos marrones

Marrón es el color de la tierra y el lodo. Es un color práctico, para uso diario.Los zapatos de cordones sugieren el calzado cómodo de a diario.

Características

- La acción está determinada por la situación real, no es heroica, sino que se basa en el éxito de pequeñas actuaciones.

- Sus principios son: observación, pragmatismo y efectividad.Su acción viene determinada por la necesidad de la situación.

- Exige mantener las cosas tan simples como sea posible.

- Combinación de buenos valores, sentido y buenos principios.Se debe usar la in¡ciativa para cambiar de enfoque.

Las botas de goma naranjas

Naranja es el color de la alerta, la alarma, situaciones de emergencia. Las botas de goma sugieren el calzado que se utiliza en ocasiones especiales.

Características:

- Actúa en el momento de máximo riesgo, cuando vidas humanas pueden estar en peligro.

- Tiene que ser rápida pero percatarse de los daños colaterales que la precipitación pudiera causar.

- Tiene un componente heroico, con los pies en el suelo y la cabeza fría.

- Se debe mostrar un buen conocimiento de la situación y su entorno.

Las pantuflas rosas

El rosa es un color dulce y tierno. Nos sugiere lo femenino y la preocupaciónpor los sentimientos y problemas de los demás.

Características:

- No es sentimental, pero sí se ocupa de los sentimientos.

- Se hace cargo del factor humano de lo que acontece.

- Se preocupa por el bienestar de las personas que están pasando por una situación adversa o difícil.

- Debe ser diplomática, sincera, comprensiva y resolutiva.

Las botas de montar de color púrpura

El púrpura es el color de mando de la antigua Roma imperial. Era un tinte carísimo de conseguir y las túnicas las llevaban sólo los más altos.La bota de montar es la de los caballeros, que miraban a la plebe desde arriba.

Características:

- Se utiliza cuando hay que dejar bien claro que la actuación que se está siguiendo es oficial.

- El que se la pone tiene que asumir su rol de mando sin reservas, con justicia y sentido común, y sin infligir los principios básicos pero con coherencia y contundencia.

- Usar la bota no significa carecer de humanidad o no comprender un problema.

...Arte en las calles...

Julian Beever es un conocido artista que jugando con la perspectiva hace surgir obras tridimensionales del suelo. Artista britanico, con trabajos presentados por toda Europa y parte de EE.UU, ha dejado plasmado en las calles donde trabaja, un poso de magia e ilusión, verdadero innovador del arte urbano , te pone frente a otra realidad, creada de manera tan limpia que incluso se temia la idea del retoque en sus evidencias fotográficas.

Julian Beever se dedica a dibujar con tiza. Ha creado dibujos de tiza en 3D en el pavimento tilizando un método llamado anamorfosis que crea una ilusión óptica. Sus dibujos en las calles desafían las leyes de la perspectiva.

Aparte del arte en tres dimensiones, Beever pinta murales y réplicas del trabajo de grandes maestros del arte. Usualmente lo contratan para crear murales para compañías

...La Naranja Mecánica...

"...MIentras hablabamos por el borde del muelle iba yo aparentemente tranquilo. Pero cavilando todo el tiempo, así que Georgi sería ahora el general, dictando lo que teníamos que hacer o no hacer, y Dim su perro faldero de sonrisa boba. Pero de repente caí en la cuenta que el pensar es para los atristos y que los ominosos con la inspiración y con el señor manda. Porque ahora venía en mi ayuda una música deliciosa, habñia una ventana abierta, con un tocadiscos en marcha, y en seguida videe el camino a seguir..."

...Llegaremos a tiempo...

Si te arrancan al niño, que llevamos por dentro,
Si te quitan la teta y te cambian de cuento
No te tragues la pena, porque no estamos muertos
Llegaremos a tiempo, llegaremos a tiempo.

Si te anclaran las alas, en el muelle del viento
Yo te espero un segundo en la orilla del tiempo
Llegarás cuando vayas más allá del intento
Llegaremos a tiempo, llegaremos a tiempo

Si te abrazan las paredes desabrocha el corazón
No permitas que te anuden la respiración
No te quedes aguardando a que pinte la ocasión
Que la vida son dos trazos y un borrón.

Tengo miedo que se rompa la esperanza
Que la libertad se quede sin alas
Tengo miedo que haya un día sin mañana
Tengo miedo de que el miedo, te eche un pulso y pueda más
No te rindas no te sientes a esperar.

Si robaran el mapa del país de los sueños
Siempre queda el camino que te late por dentro
Si te caes te levantas, si te arrimas te espero
Llegaremos a tiempo, llegaremos a tiempo.

Mejor lento que parado, desabrocha el corazón
No permitas que te anuden la imaginación
No te quedes aguardando a que pinte la ocasión
Que la vida son dos trazos y un borrón.

Tengo miedo que se rompa la esperanza
Que la libertad se quede sin alas
Tengo miedo que haya un día sin mañana
Tengo miedo de que el miedo te eche un pulso y pueda más
No te rindas no te sientes a esperar.

Sólo pueden contigo, si te acabas rindiendo
Si disparan por fuera y te matan por dentro
Llegarás cuando vayas, más allá del intento
Llegaremos a tiempo, llegaremos a tiempo.

Sólo pueden contigo, si te acabas rindiendo
Si disparan por fuera y te matan por dentro
Llegarás cuando vayas, más allá del intento
Llegaremos a tiempo, llegaremos a tiempo.

...Métodos oníricos...

"Los sueños nos protegen contra la monotonía y la vulgaridad de la existencia. En ellos descansa y se recrea nuestra encadenada fantasía, mezclando sin orden ni concierto todas las imágenes de la vida e interrumpiendo con su alegre juego infantil la continua seriedad del hombre adulto. Sin nuestros sueños, envejeceríamos antes. Habremos pues de ver en ellos, ya que no un don directo de los cielos, una encantadora facultad y una amable compañía en nuestra peregrinación hacia el sepulcro."

Freud introduce un capítulo en La Interpretación de los sueños que titula "Ël método de la interpretación onírica". Allí formula la hipótesis de que "los sueños son interpretables", lo cual implica afirmar que poseen un sentido y que constituyen un acto anímico, "cuyo desarrollo se exterioriza en el aparato anímico por medio de determinados signos".

Allí analiza los "métodos" populares de interpretación de los sueños (profano y descifrador), rechazándolos por haber conseguido instrumentar uno más apropiado por su rigurosidad y su legitimidad científica. La asociación libre alcanzará un nuevo destino al ser aplicado como un momento metodológico importante en la interpretación de los sueños.

De este modo, Freud analizará los sueños desmenuzando los elementos de su contenido, es decir fragmentariamente, para poder ir encontrando en cada uno de ellos, las ideas latentes que pudieron emerger en el sueño en forma disfrazada gracias a la elaboración onírica y sin cuyo análisis hubiese sido imposible su desciframiento por medio de la conciencia.

Con la técnica de la interpretación de los sueños así planteada, Freud se separa definitivamente de la interpretación popular simbólica, y simpatiza con otro de los métodos populares: la "interpretación por clave", que en tanto apunta al "detalle", le permite ir descifrando el "conglomerado de productos psíquicos", que el sueño representa.

Freud instrumenta el análisis de interpretación en sus propios sueños, reconociendo su peculiaridad y las dificultades que puede presentar en relación al estado del sujeto que sueña y su problemática psíquica. Finalmente, la reconstrucción del sueño a través de razonamientos que lo enlazan con sus aspectos inconcientes, le permite afirmar "una vez llevada a cabo la interpretación completa de un sueño, se nos revela éste como una realización de deseos". Sin embargo, constata en cada análisis que ninguna interpretación es definitivamente completa y que siempre se puede volver a retomar por algunos de los hilos que han quedado sueltos.

Las teorías oníricas se pueden clasificar conforme a la hipótesis que sobre la magnitud y la naturaleza de la actividad psíquica en el sueño nos sirva de base:

1. Aquellas teorías que, como la de Delboeuf, hacen perdurar en el sueño la total actividad psíquica de la vigilia. Según éstas, el alma no duerme: su aparato permanece intacto, pero se encuentra sometida a las condiciones del estado de reposo, distintas a las correspondientes a la vigilia; tiene que producir, aun funcionando normalmente, rendimientos distintos.

2. Aquellas teorías que, por el contrario, aceptan en el sueño un descenso de la actividad psíquica y una debilitación de la coherencia.
El reposo se extiende al alma y no se limita a aislarla por completo del mundo exterior, sino que penetra en su mecanismo, haciéndolo temporalmente inutilizable.

3. En un tercer grupo se pueden reunir aquellas teorías que adscriben al alma soñadora la facultad de realizar determinadas funciones psíquicas que la vigilia no puede llevar a cabo o sólo de manera incompleta.

Freud afirma que los sueños son susceptibles de interpretación, y señala que "interpretar un sueño" quiere decir su "sentido", o sea, sustituirlo por algo que pueda incluirse en la concatenación de nuestros actos psíquicos como un factor de importancia y valor equivalentes a los demás que la integran.

...Objetos Imposibles...

Los objetos imposibles son una serie de objetos imaginarios porque su construcción en las tres dimensiones conocidas no se puede dar. Los objetos imposibles son una serie de objetos imaginarios porque su construcción en las tres dimensiones conocidas no se puede dar. La representación de estos objetos es por medio de dibujos. No obstante, a veces, por objetos imposibles se entiende aquellos que se asemejan a los creados por el artista francés Jacques Carelman, que se caracterizan por ser absurdos o inútiles.

Jacques Carelman, francés, marsellés y contemporáneo. Pintor, escultor, ilustrador, escenógrafo y, fundamentalmente, autodidacta. Utiliza el humor creando. Inventa e imagina fusionando la lógica y el absurdo con gran sutileza. Deforma la realidad que todos conocemos. Divierte y se divierte.

He aquí una serie de objetos imposibles basados en ilusiones opticas:

...Pasión...

¡Háblame! Que tu voz, eco del cielo,

sobre la tierra por doquier me siga...

con tal de oír tu voz, nada me importa

que el desdén en tu labio me maldiga.

¡Mírame!... Tus miradas me quemaron,

y tengo sed de ese mirar, eterno...

por ver tus ojos, que se abrase mi alma

de esa mirada en el celeste infierno.

¡Ámame!... Nada soy... pero tu diestra

sobre mi frente pálida un instante,

puede hacer del esclavo arrodillado

el hombre rey de corazón gigante.

Tú pasas... y la tierra voluptuosa

se estremece de amor bajo tus huellas,

se entibia el aire, se perfuma el prado

y se inclinan a verte las estrellas.

Quisiera ser la sombra de la noche

para verte dormir sola y tranquila,

y luego ser la aurora... y despertarte

con un beso de luz en la pupila.

Soy tuyo, me posees... un solo átomo

no hay en mi ser que para ti no sea:

dentro de mi corazón eres latido,

y dentro de mi cerebro eres idea.

¡Oh! por mirar tu frente pensativa

y pálido de amores tu semblante;

por sentir el aliento de tu boca

mi labio acariciar un solo instante;

por estrechar tus manos virginales

sobre mi corazón, yo de rodillas,

y devorar con mis tremente besos

lágrimas de pasión en tus mejillas;

yo te diera... no sé... ¡no tengo nada!...

—el poeta es mendigo de la tierra—

¡toda la sangre que en mis venas arde!

¡todo lo grande que mi mente encierra!

Mas no soy para ti... ¡Si entre tus brazos

la suerte loca me arrojara un día,

al terrible contacto de tus labios

tal vez mi corazón... se rompería!

Nunca será... para mi negra vida

la inmensa dicha del amor no existe...

sólo nací para llevar en mi alma

todo lo que hay de tempestuoso y triste.

Y quisiera morir... ¡pero en tus brazos,

con la embriaguez de la pasión más loca,

y que mi ardiente vida se apagara

al soplo de los besos de tu boca...

(Manuel María Flores)

...La Motivación: Musa de la creación...

La motivación es, en síntesis, lo que hace que un individuo actúe y se comporte de una determinada manera. Es una combinación de procesos intelectuales, fisiológicos y psicológicos que decide, en una situación dada, con qué vigor se actúa y en qué dirección se encauza la energía.

La motivación exige necesariamente que haya alguna necesidad de cualquier grado; ésta puede ser absoluta, relativa, de placer o de lujo. Siempre que se esté motivado a algo, se considera que ese "algo" es necesario o conveniente. La motivación es el lazo que une o lleva esa acción a satisfacer esa necesidad o conveniencia, o bien a dejar de hacerlo.Los motivos pueden agruparse en diversas categorías:

- En primer lugar figuran los motivos racionales y los emocionales.

- Los motivos pueden ser egocéntricos o altruistas.

- Los motivos pueden ser también de atracción o de rechazo, según muevan a hacer algo en favor de los demás o a dejar de hacer algo que se está realizando o que podría hacerse.

Varios investigadores, entre los cuales destaca Pekrun, estudiaron los efectos producidos por las emociones positivas y negativas en la motivación intrínseca y la motivación extrínseca de tareas:

Motivación intrínseca

La motivación intrínseca se puede definir como aquella que procede del propio sujeto, que está bajo su control y tiene capacidad para autoreforzarse. Se asume que cuando se disfruta ejecutando una tarea se induce una motivación intrínseca positiva. Es más, aquellas emociones positivas que no están directamente relacionadas con el contenido de la tarea también pueden ejercer una influencia positiva en la motivación intrínseca como por ejemplo la satisfacción de realizar con éxito una redacción.

Las emociones negativas pueden repercutir básicamente de dos formas en la motivación intrínseca. En primer lugar, emociones negativas como la ansiedad, la ira, la tristeza, etc., pueden ser incompatibles con emociones positivas por lo que pueden reducir el disfrute en la tarea. En segundo lugar, puede aparecer una motivación extrínseca negativa opuesta a la motivación extrínseca positiva que conduce a la no ejecución de la tarea (conducta de evitación) porque está vinculada con experiencias pasadas negativas. Por lo tanto, además de impedir la motivación intrinca positiva, las emociones negativas también producen motivación intrínseca negativa. Una de las emociones negativas que conlleva a la no ejecución o evitación es el "aburrimiento" por lo que se presume que produce motivación (negativa) para evitar la realización de la tarea y a comprometerse, en su lugar, con otras tareas. También existen otras emociones, tales como ansiedad o ira, etc., que pueden producir motivación intrínseca de evitación, no solo porque se relacionen con los resultados, sino porque también se pueden generalizar a los contenidos de la tarea.

Motivación extrínseca

La motivación extrínseca se define, en contraposición de la intrínseca, como aquella que procede de fuera y que conduce a la ejecución de la tarea. Todas las clases de emociones relacionadas con resultados se asume que influyen en la motivación extrínseca de tareas. Pekrun (1992) distingue entre emociones prospectivas y retrospectivas ligadas a los resultados.

Considera emociones prospectivas aquellas que están ligadas prospectivamente y de forma directa con los resultados de las tareas (notas, alabanzas de los padres, etc.) como por ejemplo la esperanza, las expectativas de disfrute, la ansiedad, etc. Así la esperanza y las expectativas de disfrute anticipatorio producirían motivación extrínseca positiva, es decir, motivación para ejecutar la tarea con la finalidad de obtener resultados positivos. En cambio, la desesperanza puede inducir a un estado de indefensión que comporta la reducción o total anulación de la motivación extrínseca, por no poder alcanzar resultados positivos o evitar los negativos. Se puede asumir que la motivación extrínseca positiva contribuye efectivamente (conjuntamente con la motivación intrínseca positiva) a la motivación total de la tarea.

Las emociones retrospectivas como la alegría por los resultados, decepción, orgullo, tristeza, vergüenza, ira, etc., funcionan fundamentalmente como evaluativas, como reacciones retrospectivas a la tarea y a sus resultados. Las emociones evaluativas pueden servir de base para desarrollar la motivación extrínseca en la ejecución de tareas académicas. Así, experiencias agradables asociadas a resultados positivos (una buena nota, alabanza de los padres, etc.) y sentirse orgulloso por ello, conduce a un incremento de la apreciación subjetiva de alcanzar ese tipo de resultados. Por otra parte, experimentar decepción o vergüenza conduce a alcanzar resultados negativos.

...Bloqueos Creativos...

Los Bloqueos son determinadas informaciones, actitudes, acciones, omisiones o situaciones que dificultan paralizan o inhiben el desarrollo o ejercicio de la creatividad. Son un muro ante la posibilidad y la acción.

Alvin L. Simberg y J. Sikora han agrupado los bloqueos en:

Bloqueo Cognoscitivo

Las capacidades individuales de los sujetos encuentran a veces dificultades que les impiden hallar nuevas soluciones a un problema, unas veces porque son incapaces de salir de soluciones estereotipadas, otras porque no profundizan en las causas y entablan relaciones falsas entre efecto y causa, otras porque no discuten la teoría dominante sin ponerse a analizar los datos, o porque se rigen por un espíritu hipercrítico, producto de la ignorancia o de la perfección.

Bloqueo cultural

Esta relacionado con los valores aprendidos. Algunos de ellos son:
-El deseo de adaptarse a una norma aceptada.
-Ser práctico y económico, emisión de un juicio antes de tiempo.
-No es de buena educación ser muy curioso, no es inteligente dudar de todo.
-Darle demasiada importancia a la competencia o a la colaboración.
-Demasiada fe en la razón o en la lógica.
-Tendencia a adoptar una actitud de todo o nada.
-Demasiados o muy pocos conocimientos sobre el tema de su trabajo.
-Creer que no vale la pena permitirse fantasear.

Bloqueo emocional

Se refiere a las inseguridades que puede sentir un individuo, es el temor a equivocarse, a la angustia, la falta de confianza en sus propias capacidades, la inconstancia, la exagerada necesidad de seguridad y certidumbre, el aferrarse a la primera idea que se nos ocurre, la falta de impulso para llevar adelante un problema hasta complementarlo y experimentarlo, la falta de paciencia condicionan psicológicamente al individuo para la producción creativa, para la búsqueda de nuevas ideas. Incluso la presencia de la novedad, de hallazgos originales pueden provocar inseguridad. Pero si el hombre tiene miedo a lo desconocido, también se encuentra atraído por el misterio. Y quiere desvelarlo. Por eso los bloqueos a la creatividad pueden superarse y convertirse en una motivación que introduzca a la creatividad. Porque no trabajar en la búsqueda de la solución es estar ya sin solución.

Otros bloqueos proceden del entorno, algunos de los más habituales serían las presiones del conformismo, la actitud autoritaria, la ridiculización de los intentos creativos, la sobrevaloración de recompensas o castigos, la excesiva exigencia de objetividad, la excesiva preocupación por el éxito, la intolerancia a las actitud lúdica, etc.

...El arte del Haiku...

El origen del haiku es japonés, deriva del haikai. Esta es una forma de manifestación cómica de poesía.El Haiku tradicional consta de 17 moras sin rima. Las moras son unidades menores a una sílaba, relacionadas a los ideogramas japoneses. Se disponen en tres versos de 5, luego 7 y finalmente 5 moras.En general se incluye un kigo. Esto es una palabra clave que indica la estacíon del año de la referencia poética.Suelen incluir temas relacionados con la naturaleza y la flosofía Zen.Esta forma original se trasnmutó en el español en el uso de sílabas en vez de moras.

He aquí una serie de Haikus escrtios por Mario Benedetti:

Dame cobijo

con toda la ternura

que te he prestado

Durante el sueño

los amantes son fieles

como animales

En cada historia

el perdón y la inquina

son estaciones

En plena noche

si mis manos te llaman

tus pechos vienen

Pasan las nubes

y el cielo queda limpio

de toda culpa

A continuación muestro una serie de haikus hechos por la mano de aquí un servidor:

Quisiera verte

y aunque estés muy lejos

te siento cerca

La noche duerme

con las estrellas solas

en su soledad

El mar se queja

de las olas del norte

cuando cae el sol

...

...El Principito...

“...Conozco un planeta en el que vive un señor muy colorado. Nunca ha olido una flor. Nunca ha contemplado una estrella. Nunca ha amado a nadie. Nunca ha hecho otra cosa que sumas. Se pasa el día diciendo, como tú: “¡Soy un hombre serio! ¡Soy un hombre serio!”, lo que le hace hincharse de orgullo. Pero eso no es un hombre, ¡es un hongo!...”

(El Principito)

...Ser más creativo....

Potenciando la creatividad personal. Personalidad y proyecto de vida

Al hablar del desarrollo de la capacidad creativa podríamos hablar del él de dos maneras: desde el punto de vista de la educación para la creatividad, o desde la utilización de técnicas de potenciación de la creatividad.

Formación para la creatividad
la metacognición de cada sujeto sobre sus procesos creativos es posible que deba considerarse como la base teórica sobre la que deben elaborarse cualesquiera métodos de formación de la creatividad. Partiendo de esta base, suelen establecerse los siguientes criterios educativos de la creatividad:

1.‑ Supresión de los procedimientos inhibitorios.
2.‑ Creación de un clima de libre producción.
3.‑ Fomentar las motivaciones para la creatividad: necesidad o deseo de crear, curiosidad, implicación profunda en el campo de trabajo, necesidad interior de recognición y autoafirmación, etc.
4.‑ Utilizar técnicas educativas que no marginen el pensamiento divergente, sino que lo exijan y mantengan. No debe olvidarse que es muy frecuente que los profesores se encuentren incómodos con los alumnos más creativos que fácilmente resultan incordiantes, mientras se encuentran muy satisfechos con los alumnos "convergentes" que se someten fácilmente a los sistemas preconcebidos.
5.‑ Utilizar las técnicas de creatividad en grupo que resultan generalmente provocadoras y estimulan la creatividad de los menos motivados. Hoy día existe una amplia experiencia de trabajos en la escuela y en la industria para la formación de la creatividad. Muy en contacto con esta idea están los contenidos del apartado siguiente.

Técnicas de potenciación de la creatividad

Desde el comienzo de la preocupación por la enseñanza de la creatividad, sobre todo a impulsos de la industria americana, se pensó en la posibilidad de utilizar determinadas técnicas que ayudaran a los sujetos a romper los esquemas mentales y de acción recibidos y descubrir nuevas vías de solución de problemas. La primera técnica propuesta fue la del “listado de atributos” (Crawford, 1931). Consiste básicamente en hacer un listado de atributos de un objeto, y preguntarse luego cómo puede modificarse cada uno de ellos. El “listado de atributos” tuvo larga vida, y puede considerarse el germen de las técnicas posteriores.

Puede decirse que las dos técnicas básicas utilizadas posteriormente en la industria fueron la “tormenta de ideas” (brainstorming) y la “sinéctica” (synectics).

El brainstorming (Osborn, 1963) es una técnica para aportar ideas nuevas en grupo. Se parte de la base de no utilizar ningún tipo de crítica en las aportaciones (se dice en voz alta lo que viene a la mente), hacer el mayor número de aportaciones, intentar que sean ante todo originales (aunque parezcan locas), procurar combinar y mejorar las aportaciones de los otros. Al final se hace una síntesis y discernimiento de lo útil y lo inútil.

La sinéctica (Gordon, 1961) es una técnica que consiste en reunir elementos que no tienen entre sí ninguna relación: se trata de utilizar las analogías posibles en la resolución de problemas. Por ejemplo, ¿qué características de un órgano electrónico podrían aplicarse a una maquina de escribir?

A partir de estas dos técnicas han surgido multitud de otros instrumentos que o utilizan diversas combinaciones de los criterios del listado de atributos, el brainstorming o la sinéctica; o buscan orientaciones en torno a la solución de problemas (Fustier, 1975. Brandsford y Stein, 1987). Básicamente se clasifican como métodos analógicos -los que emplean el poder evocador y creativo de la metáfora (vgr. el euridrama)-; los métodos aleatorios -o serendípicos, que fomentan una actitud de provocación azarosa de relaciones interpretables en términos de sugerencias nuevas (vgr. la “Ars magna” de Raimon Llull, o el “Pensamiento lateral” de Edward De Bono) y propugnan una visión conciliada con el error como fuente de inspiración-, y los métodos antitéticos -en los que se fuerza el contraste de los elementos estudiados para resaltar sus aspectos más contradictorios y romper los convencionalismos sobre su percepción-.

Para lo que es el desarrollo de la propia capacidad individual tomamos como propias las sugerencias de Sternberg (1997, págs. 295-298), que suponen una excelente síntesis de lo que uno puede hacer por sí mismo para ir más allá de sí.

1.- Redefinir los problemas. No limitarnos a aceptar lo que se nos dice a cerca de cómo hemos de pensar o actuar.
2.- Buscar lo que otros no ven. Reunir las cosas de modos que otros no hacen; y pensar de qué modo las experiencias pasadas, incluso aquellas que inicialmente pueden parecer irrelevantes, pueden desempeñar un papel en nuestros afanes creativos.
3.- Aprender a distinguir nuestras ideas buenas de las precarias, y prestar atención a su contribución potencial.
4.- No nos sintamos como si lo supiéramos todo acerca de un ámbito en el que trabajamos antes de que seamos capaces de realizar una contribución creativa.
5.- Cultivar un estilo legislativo, global.
6.- La perseverancia ante los obstáculos, asumir riegos sensibles y querer crecer.
7.- Descubrir y ahondar en las propias motivaciones endógenas.
8.- Encontrar los entornos creativos que nos recompensen por lo que nos gusta hacer.
9.- Los recursos necesarios para la creatividad son interactivos y no aditivos.
10.- Tomar una decisión acerca del modo de vida que fomenta la creatividad.

Así pues, la creatividad no aparece como un territorio marcado. Conocer las potencialidades no es sino el inicio de un posible proceso de expansión. Superar las pautas inhibitorias, aprender los modos de estimular las propias capacidades, recurrir a técnicas externas que complementen o suplan nuestros recursos. Son muchas las posibilidades de optimización de que disponemos; el desarrollo creativo es una meta que corre más que sus perseguidores.

...El arte del Rimmel...

...Mapas Mentales...

El cerebro humano es muy diferente a un computador. Mientras un computador trabaja en forma lineal, el cerebro trabaja de forma asociativa así como lineal, comparando, integrando y sintetizando a medida que funciona.

La asociación juega un papel dominante en casi toda función mental, y las palabras mismas no son una excepción. Toda simple palabra e idea tiene numerosas conexiones o apuntadores a otras ideas o conceptos.

Los Mapas Mentales, desarrollados por Tony Buzan son un método efectivo para tomar notas y muy útiles para la generación de ideas por asociación. Para hacer un mapa mental, uno comienza en el centro de una página con la idea principal, y trabaja hacia afuera en todas direcciones, produciendo una estructura creciente y organizada compuesta de palabras e imágenes claves.

Los conceptos fundamentales son:
1. Organización
2. Palabras Clave
3. Asociación
4. Agrupamiento
4. Memoria Visual: Escriba las palabras clave, use colores, símbolos, iconos, efectos 3D, flechas, grupos de palabras resaltados.
5. Enfoque: Todo Mapa Mental necesita un único centro.
6. Participación consciente


Los Mapas Mentales van asemejandose en estructura a la memoria misma. Una vez se dibuja un Mapa Mental, rara vez requiere ser rediseñado. Los mapas mentales ayudan a organizar la información.

Debido a la gran cantidad de asociaciones envueltas, los mapas mentales pueden ser muy creativos, tendiendo a generar nuevas ideas y asociaciones en las que no se había pensado antes. Cada elemente en un mapa es, en efecto, un centro de otro mapa.

El potencial creativo de un Mapa Mental es util en una sesión de tormenta de ideas. Usted solo tiene que comenzar con el problema básico en el centro, y generar asociaciones e ideas a partir de él hasta obtener un gran número de posibles soluciones. Por medio de presentar sus pensamientos y percepciones en un formato espacial y mediante añadir colores e imágenes, se gana una mejor visión y se pueden visualizar nuevas conexiones.





Los Mapas Mentales son una manera de representar las ideas relacionadas con símbolos mas bien que con palabras complicadas como ocurre en la química orgánica. la mente forma asociaciones casi instantaneamente, y representarlas mediante un "mapa" le permite escribir sus ideas más rápidamente que utilizando palabras o frases.
El mapa mental es una técnica que permite la organización y la manera de representar la información en forma fácil, espontánea, creativa, en el sentido que la misma sea asimilada y recordada por el cerebro. Así mismo, este método permite que las ideas generen otras ideas y se puedan ver cómo se conectan, se relacionan y se expanden, libres de exigencias de cualquier forma de organización lineal.

Es una expresión del pensamiento irradiante y una función natural de la mente humana. Es una poderosa técnica gráfica que ofrece los medios para acceder al potencial del cerebro, permitiéndolo ser aplicado a todos los aspectos de la vida ya que una mejoría en el aprendizaje y una mayor claridad de pensamientos refuerzan el trabajo del hombre.


El mapa mental tiene cuatro características esenciales, a saber:
1. El asunto o motivo de atención, se cristaliza en una imagen central.
2. Los principales temas de asunto irradian de la imagen central en forma ramificada.
3. Las ramas comprenden una imagen o una palabra clave impresa sobre una línea asociada. Los puntos de menor importancia también están representados como ramas adheridas a las ramas de nivel superior.
4. Las ramas forman una estructura nodal conectada.

Aunado a estas características, los mapas mentales se pueden mejorar y enriquecer con colores, imágenes, códigos y dimensiones que les añadan interés, belleza e individualidad, fomentándose la creatividad, la memoria y la evocación de la información.

Una vez que se han determinado las ideas ordenadoras básicas se requiere considerar otros aspectos:

• Organización: El material debe estar organizado en forma deliberada y la información relacionada con su tópico de origen (partiendo de la idea principal, se conectan nuevas ideas hasta completar la información).

• Agrupamiento: Luego de tener un centro definido, un mapa mental se debe agrupar y expandir a través de la formación de sub-centros que partan de él y así sucesivamente
  
• Imaginación: Las imágenes visuales son más recordadas que las palabras, por este motivo el centro debe ser una imagen visual fuerte para que todo lo que está en el mapa mental se pueda asociar con él.

• Uso de palabras claves: Las notas con palabras claves son más efectivas que las oraciones o frases, siendo más fácil para el cerebro, recordar éstas que un grupo de palabras, frases u oraciones de "caletre".
  
• Uso de colores: Se recomienda colorear las líneas, símbolos e imágenes, debido a que es más fácil recordarlas que si se hacen en blanco y negro. Mientras más color se use, más se estimulará la memoria, la creatividad, la motivación y el entendimiento e inclusive, se le puede dar un efecto de profundidad al mapa mental.

• Símbolos (herramientas de apoyo): Cualquier clase de símbolo que se utilice es válido y pueden ser usados para relacionar y conectar conceptos que aparecen en las diferentes partes del mapa, de igual manera sirven para indicar el orden de importancia además de estimular la creatividad.

• Involucrar la conciencia: La participación debe ser activa y consciente. Si los mapas mentales se convierten en divertidos y espontáneos, permiten llamar la atención, motivando el interés, la creatividad, la originalidad y ayudan a la memoria.

• Asociación: Todos los aspectos que se trabajan en el mapa deben ir asociados entre sí, partiendo desde el centro del mismo, permitiendo que las ideas sean recordadas simultáneamente.

• Resaltar: Cada centro debe ser único, mientras más se destaque o resalte la información, ésta se recordará más rápido y fácilmente.

...Fuego y Hielo...

Unos dicen que el mundo sucumbirá en el fuego,

otros dicen que en el hielo.

Por lo que yo he probado del deseo

estoy con los que apuestan por el fuego.

Pero si por dos veces el mundo pereciera

creo que conozco lo bastante el odio

para decir que, en cuanto a destrucción,

también el hielo es grande

y suficiente.

(Robert Frost)

...Tennessee Williams: de frases célebres va la cosa...

He aquí algunas frases célebres del escritor norteamericano Tennessee Williams:

• La muerte es un momento, la vida muchos.
• El entusiasmo es una de las cosas más importantes en la vida.
• El tiempo es la distancia más larga entre dos lugares.
• La religión está en el corazón, no en las rodillas.
• ¿Por qué escribo? Porque encuentro la vida poco satisfactoria.
• El hombre común se molesta si le dicen que su padre era deshonesto, pero se vanagloria si descubre que su bisabuelo fue pirata.
• Siempre hay un tiempo para marchar aunque no haya sitio donde ir.
• Puedes ser joven sin dinero, pero no puedes ser viejo sin él.
• El éxito y el fracaso son igualmente desastrosos.
• Todo buen arte es una indiscrección.
• La única cosa peor que un mentiroso es un mentiroso hipócrita.
• Todos nosotros somos cobayas en el laboratorio de Dios. La humanidad es simplemente un trabajo en progreso.
• La bohemia no tiene pancartas. Sobrevive por la discrección.
• Si la escritura es honesta no puede ir separada del hombre que la ha escrito.
• No esperes al día en que pares de sufrir, porque cuando llegues sabrás que estás muerto.
• Creo que el odio es un sentimiento que sólo puede existir en ausencia de toda inteligencia.
• Debemos desconfiar unos de otros. ES nuestra única defensa contra la traición.
• La vida es una obra de arte bastante buena, salvo el tercer acto, el último.

(Tennessee Williams)

...La sombra de la Luna Llena...

...Creatividad, luz de creadores...

Entre todas las definiciones que se han hecho de la Creatividad la más llamativa de todas es aquella puesta en palabras de Coquina: "La creatividad es la pequeña luz que todas las personas tenemos, creada por medio de nuestros sentimientos, pensamientos, imaginación ... que cada persona tenemos, cada una de éstas las podemos exponer dependiendo de nuestro estado de ánimo."

La creatividad es otra de la cualidades esenciales que tiene la vida, puesto que todas las personas en mayor o menor medida somos creativos. La creatividad no solo se expresa en el arte sino en todos los ámbitos del ser humano, tanto en el científico, técnico, como en nuestro quéhacer cotidiano (conocer, comportarnos, descubrir el mundo) permitiéndonos así solucionar de manera innovadora los distintos desafíos que se nos presentan en la vida y desarrollar el potencial de cada individuo. Gran parte del aprendizaje de un niño se realiza en la escuela; es aquí donde el niño aprende a relacionarse con la gente, lo cual le permitirá ir madurando y creciendo. De ahí que la creatividad sea una buena motivación para que el niño supere sus miedos, ya que le permite al niño llegar a conclusiones nuevas y resolver problemas en su forma original. Para estimular la creatividad en los niños hay que tomar en cuenta factores como el clima social, la motivación, los estudios, etc.

...Unwell...

...Alma Ausente...

No te conoce el toro ni la higuera,
ni caballos ni hormigas de tu casa.
No te conoce tu recuerdo mudo
porque te has muerto para siempre.

No te conoce el lomo de la piedra,
ni el raso negro donde te destrozas.
No te conoce tu recuerdo mudo
porque te has muerto para siempre.

El otoño vendrá con caracolas,
uva de niebla y montes agrupados,
pero nadie querrá mirar tus ojos
porque te has muerto para siempre.

Porque te has muerto para siempre,
como todos los muertos de la Tierra,
como todos los muertos que se olvidan
en un montón de perros apagados.

No te conoce nadie. No. Pero yo te canto.
Yo canto para luego tu perfil y tu gracia.
La madurez insigne de tu conocimiento.
Tu apetencia de muerte y el gusto de su boca.

La tristeza que tuvo tu valiente alegría.
Tardará mucho tiempo en nacer, si es que nace,
un andaluz tan claro, tan rico de aventura.
Yo canto su elegancia con palabras que gimen
y recuerdo una brisa triste por los olivos.

(Federico García Lorca)